...desde Nueva York, Pablo Cerda y Blanca Lewin: Dos chilenos en “New Brooklyn”

Los conocidos actores filmaron una película independiente en este carismático barrio de la gran metrópoli. La experiencia les fascinó. A las siete de la tarde de un frío día de invierno, Blanca Lewin y Pablo Cerda se reunieron en un café de Brooklyn a conversar sobre su nuevo proyecto juntos, “New Brooklyn”, una película independiente norteamericana que terminó de rodarse –en Brooklyn, obviamente– hace un par de semanas.Blanca había visto ese día algunas escenas donde aparecía hablando por teléfono en inglés. “Me cargaron”, anunció mientras se sacaba su sombrero y su abrigo, “nunca me había visto hablando inglés, y me pareció atroz. Una tiene una percepción de sí misma que es muy distinta a la realidad”.
La realidad es que, en inglés o español, la Lewin tiene reputación de ser una de las actrices chilenas más talentosas de su generación en una carrera que comenzó con “Iorana” y que la tuvo, recientemente, como estrella de “Lola” en Canal 13. En TVUC compartió con Pablo Cerda –que antes figuró en “Los Treinta” (TVN) y “Papi Ricky”– y ahí conversaron de sus proyectos. “Pablo me dijo que planeaba hacer una película en Nueva York, que aún no habían encontrado a la actriz que interpretaría a su novia, y me sugirió que postulara. Lo hice y me aceptaron”.Esta serie de coincidencias podría haber quedado frustrada antes de comenzar. Christopher Cannucciari, el director de “New Brooklyn”, le envió un e-mail ofreciéndole el rol de Marta, pero la actriz, ocupada como estaba con las grabaciones de “Lola”, no lo leyó hasta dos meses más tarde. Cuando finalmente llamó, el papel aún estaba disponible y lo tomó enseguida.Este es el primer largometraje del realizador estadounidense, pero eso no significa que no tenga experiencia en cine. En los últimos cinco años, Cannucciari ha sido parte del equipo de filmación de algunas de las películas más exitosas de la taquilla norteamericana, incluyendo, el 2007, “American Gangster” y “Enchanted”.

Jóvenes y profesionales

-¿De qué trata la película?

Blanca Lewin (BL): –De una actriz chilena (Marta) que viene a buscar en Nueva York su futuro profesional y a la vez independizarse de su pololo (Alvaro), que es un actor famoso. Ella busca su propio camino en otro país. Lo interesante es que su historia sirve como metáfora sobre lo que ha sucedido en Brooklyn en los últimos años, donde barrios industriales y fábricas han dado paso a departamentos y condominios de lujo. Si hubiera que definir esta película en una frase, sería que “el cambio es inevitable”.

–¿Cómo fue trabajar con un equipo de producción stadounidense?

Pablo Cerda (PC): –Me pareció muy interesante porque, además, todos bordeamos la misma edad. Me impresionó su profesionalismo, lo inteligentes y ordenados que son en el uso de los tiempos. Eso te ayuda mucho en tu trabajo como actor.

–No debe haber sido fácil llegar a trabajar con un equipo donde no conocían a nadie...

BL: –Yo venía aterrada, porque era la primera vez que trabajaba en inglés y aunque manejo bien el idioma, pensé que a veces podría tener problemas con las indicaciones específicas del director. Me daba miedo que no me dieran tiempo para prepararme, pero la verdad es que ha sido el mejor ambiente laboral posible. Me recuerda mucho como fue el trabajo con Matías Bize (“En la Cama”); el mismo tipo de gente, todos muy jóvenes, amables y profesionales.

–Este es un proyecto muy íntimo, distinto a las superproducciones televisivas chilenas. ¿Dónde se sienten más cómodos?

PC: –No se trata de comodidad, pero la televisión te exige estar siempre “ahí”, es muy rápida y efectiva. Aquí, en cambio, te puedes dar más tiempo para estudiar tu personaje y entender la visión del director.

–¿Y cómo fue trabajar en un ambiente donde son absolutos desconocidos?

BL: –Maravilloso, un agrado.

PC: –Es muy rico, y te permite un proceso de crecimiento que es muy positivo. Tienes la posibilidad de empezar de cero; te sientes desnudo, inseguro a morir porque no acarreas tu background. Es fantástico.

–¿Eso les dio más libertad?

PC: –Sin duda.

BL: –De hecho, ayer hubo un momento de tensión cuando de pronto apareció una señora chilena que vive en la misma calle donde estábamos trabajando. Preguntó si la película era chilena, y le dijimos que no, que era gringa. Pero de inmediato me cuidé, mi actitud cambió instantáneamente.

–¿Es difícil ser actor y mantener algo de privacidad en Chile?

PC: –Personalmente, me interesa mantener un perfil bajo. Hago mi trabajo y mantengo mi vida privada aparte. No siento la presión de ser “famoso”. Mi trabajo es público, pero no lo tomo como una carga, sino como una plataforma para seguir adelante con mi carrera.

BL: –Creo que la manera de evitar la exposición de la vida privada es simplemente dedicándose al trabajo y evitando hablar del resto. En la medida que no abras la puerta, ésta sigue cerrada. Habitualmente la gente me pregunta por este tema, y siempre respondo lo mismo: no es difícil mantener privada la vida privada.

–¿Qué esperan de “New Brooklyn”?

PC: –No tengo expectativas. Esta era la oportunidad de estar aquí en Nueva York, hacer cine independiente gringo y trabajar con Blanca. Eso ya está cumplido, más allá de los resultados... Cuando uno pone todas sus esperanzas en el éxito comercial de un proyecto, pierde interés en el proceso creativo. Es más importante concentrarse en el momento, que en el resultado a futuro.

BL: –Siento exactamente lo mismo. Hay intenciones de estrenar la película en el Festival de Toronto, pero más allá de eso, lo importante es lo que hemos hecho en estos 13 días de filmación. Siento que venir a Nueva York y hacer una película es una tremenda experiencia y un gran privilegio.

–¿Cómo escogen sus proyectos?

BL: –En la televisión no tienes mucha libertad para escoger. Una vez que eliges firmar un contrato con un canal, la libertad se acaba.

–Eso debe ser frustrante…

BL: –Nunca he estado en la situación que no me guste el personaje que me están ofreciendo. Cada personaje representa un desafío… En lo personal, me interesa estar siempre haciendo cosas distintas y tener la oportunidad de crecer con cada trabajo que hago, no importa si es actuar en inglés o practicar malabarismo.

PC: –El trabajo, ojalá, debería darte una evolución constante. Debería generar más trabajo, y hay que ser mesurado para aceptar las oportunidades que aparecen. A veces salen mucha ofertas y hay que aprender a ser selectivo, especialmente en televisión.

–¿Siempre quisieron ser actores?

BL: –Yo sí, desde muy chica. Es raro, porque de niña nunca me llevaron mucho al teatro, pero vi una obra cuando tenía 15 años y desde ese momento supe que era lo mío. No me veía haciendo nada más, y desde un principio asumí que sería pobre. Por suerte, desde que salí de la universidad, he tenido la oportunidad de vivir de mi trabajo. Y ése es un privilegio que no mucha gente tiene.

PC: –Lo mío fue totalmente lo contrario. Nunca me interesó el teatro, lo encontraba algo innecesario. Lo que me gustaba era el deporte de alto rendimiento. Pero salí del colegio, me fui a La Habana un tiempo, y cuando regresé tomé unos talleres de teatro, vi la obra “Gemelos” de “La Troppa”, y eso cambió mi vida.

–¿Qué viste ahí que no habías visto antes?
PC: –Vi lo mismo, pero con ojos más maduros. Seguía sabiendo que el teatro era una mentira, pero ahora lo acepté como verdad.

(Revista "Cosas")